杨竣博，Modumatelier主持建筑师，独立建筑杂志《RITMO》创办人/主编，米兰理工大学建筑系本科/硕士，曾工作于意大利ADF studio 、MONOatelierPezo von Ellrichshausen 工作坊助教。作品曾获 Ri-forma Milano 优秀奖，作品展于米兰埃马努埃尔二世长廊、2020 年 A8 看见•未来 川西林盘竞赛入围奖等。

问：很多设计师或艺术家往往不愿意把自己的作品归纳为某种风格，觉得没有风格才是最好的，你怎么看待这个问题？

韦珂：我觉得真正优秀的作品，只要是完善与丰满的，就会有隐性的风格与特色暗含其中。

杨竣博：“风格”在建筑师眼中是个被扩展语义的词，背后紧跟着建筑历史和现代性，其实已经是过时的概念。而大众语境下的风格是很轻松的，是一些直观印象的归纳。抱持开放轻松的态度会更好，风格杂合是新常态，不需要太严肃。 

问：设计或艺术作品在实现业主自身审美与居住需求之外，亦是设计师本人设计观与生活观的高度凝练，简单讲下您的生活观？

韦珂：我个人对不同生活方式的接受度比较高，我个人感觉自己的创作观与生活观之间的联系不算密切。简单来说不管是创作或是生活，舒适自然即可。

杨竣博：很期许一个自在轻松的状态，当然还有很长的路要走。在欧洲求学的时候会时不时去逛逛vintage市场，老物件时间沉淀的古拙感总能带给我一些安心和松弛。很喜欢谷崎润一郎《阴翳礼赞》对日常场景的描写，我感受到生活可以处在合适且有趣中。

问：您经常独处吗？独处对您有什么影响？***的独处空间什么样？

韦珂：我经常独处，这让我有更多时间来安排自己想去做和体验的事。我觉得作为一个独处空间，首先要不让人产生任何不适的感觉；它从视觉，听觉，以及感受方面，若都能使人

放松与宁静，就是一个很理想的独处空间。

杨竣博：时常会独处。独处能带来一些思绪的稳定，能容许自己的一些兴趣。独处就意味着自己对某个片段的时间和某个空间有着全部主导，是全部属于个体的。独处空间要能联结个人记忆，能回应身体的感受，因人而异。边界的建立尤为重要。

问：请介绍您的“一平米书舒空间”作品主题，希望给公众留下什么样的印象？

答：空间关注的是体感知觉，以柔性的边界划定一个私人空间，被绒布包裹的空间表皮开出接口，连接着小天地的同时，也连接着脑中世界。

理念：轻盈的半透布料围合空间中放置象征精神象征的几何体，视觉上是方柱顶起整个空间，试图营造一个纯粹抽象的精神世界，带给人宁静安详的感觉，仿佛身处隐士的避世之所。让观众这个空间环境的演绎中，感受设计上发出的不同以往的声音，更多的去阐述人与空间的情感和精神。